我们的设备为何发出声音

布莱恩·伊诺陷入了困境。这位英国艺术家的职业生涯中曾创作过大卫·鲍伊、The Talking Heads 和 U2 等传奇乐队的歌曲。但在 20 世纪 90 年代初，“我完全失去了想法，”他告诉《旧金山纪事报》 。“我已经创作自己的音乐一段时间了，实际上，我相当迷茫。”

然后微软打来电话。

当时，这家位于华盛顿州雷德蒙德的科技公司正准备推出 Windows 95，这是该公司迄今为止最人性化的操作系统。他们需要一首启动歌曲，记录从用户按下“开机”按钮到计算机真正准备就绪之间的瞬间。

“经纪公司发来的信上说，‘我们想要一首鼓舞人心、具有普遍性、乐观向上、充满未来感、感伤、情绪化的音乐，’上面列满了形容词，最后还写着‘而且必须有 3 1/4 秒的时长，’”伊诺告诉《纪事报》。 “事实上，我创作了 84 首曲子。我完全沉浸在这个由微小的音乐组成的世界中。”

这部作品一经推出便成为经典，时长只有 6 秒，略带罗杰斯风格。到 1995 年 12 月，这款作品的受众已达到惊人的 1 亿 Windows 95 用户。

伊诺说，这个项目让他从创作瓶颈中解放出来，标志着我们的设备和耳朵之间日益密切的关系中的一个重要时刻。虽然我们很少会思考笔记本电脑、手机和平板电脑发出的声音——如今很少有人能像伊诺的 Windows 95 作品那样演奏“音乐作品”——但每一次点击、噼啪声和呼啸声都是精心制作的。跨平台的软件工程师、用户体验设计师和声音品牌专家都有一个共同的目标：帮助我们理解我们的技术，并让我们不断回来获取更多信息。

耳标时代

近一个世纪以来，各大公司都利用声音巧妙地强化品牌信息。早期的例子包括 NBC 的钟声，它获得了美国专利商标局颁发的第一个声音商标，以及米高梅的狮子，它于 1928 年首次发出吼叫声。

但随着新消费技术的快速发展，这一领域在 20 世纪 90 年代才真正崛起。电话公司可能都提供同样的服务，但他们希望从竞争对手中脱颖而出，并希望在此过程中吸引更多客户。

“声音是品牌推广的一个重要元素，”拥有 20 多年经验的用户体验设计师 Karen Kaushansky 说道。“当你为某家公司打造产品时，我们想让声音表达什么含义？品牌本身是否具有一些可以融入声音的音频特性或元素？”

20 世纪 80 年代末，苹果公司也面临着自己的声音品牌问题。每次 Macintosh 电脑重新启动时，都会播放所谓的“魔鬼音程”。 《音爆：声音如何改变我们思考、感受和购买的方式》一书的作者解释道：“魔鬼音程是指两个相差三个全音且同时播放的音调，例如中央 C 加上其上的 F#。它令人不安，引发一种焦躁不安的感觉。”

因此，苹果公司的工程师之一吉姆·瑞克斯决定改变它。瑞克斯告诉《音爆》的作者乔尔·贝克曼和泰勒·格雷：“我想，我得有这种冥想的声音。我曾经开玩笑说，这是耳朵的味觉清洁剂。”他在立体声中逐渐消失的 C 大调和弦中找到了自己想要的东西。公司高管反对使用“耳标”（这个词大致意思是“声音图标”），但瑞克斯还是设法将他平静的和弦偷偷带入了 1991 年首次亮相的 Macintosh Quadra 700 电脑。正如瑞克斯所预料的那样，这种声音受到了用户的欢迎。

引人注目的设计

事实证明，声音是用户体验设计师吸引注意力的天然工具。明亮的色彩和灯光能吸引我们的眼球，而多变的内容则意味着我们大脑的渴望永远得不到满足。声音更容易吸引我们的耳朵。“婴儿哭声的特定范围——许多设备都调整到了那个频率，”用户体验设计师、即将出版的新书《用声音设计产品：混合环境的原则和模式》（与 Aaron Day 合著）的作者 Amber Case 说道。

马林巴琴铃声只是利用我们对这些频率的敏感度进行声音设计的一个例子。20 世纪 50 年代，贝尔实验室（由电话发明者亚历山大·格雷厄姆·贝尔的研究机构发展而来）正在努力研究铃声。他们测试了各种声音，从音乐颤音到蜂鸣声。他们发现，在 3 到 5 秒的时间内从近乎无声到全声的人类听觉范围内的声音最能吸引我们的注意力。

马林巴琴满足了所有这些标准，这也是它成为 iPhone 最成功铃声之一的原因。“这种声音非常独特，即使在拥挤的音景中，人脑也能轻易察觉到这种声音，”音响顾问 Brian Rommelle 在简短的铃声历史中写道。“对于今天的我们来说，这种声音可能就像最初的贝尔电话铃声对于我们的祖父母一样令人讨厌，但归根结底，这就是重点。”

未来的声音

声音设计在引导用户浏览可能复杂的界面时也很重要。例如，当 iPhone 用户打字时，他们会听到类似于键盘或打字机按键的咔嗒声。“你需要有这些隐喻，”即将出版的《用户友好：隐藏的设计规则如何改变我们的生活、工作和娱乐方式》一书的作者 Cliff Kuang 与 Robert Fabricant 说道。“这就是引入新体验的方式。”

键盘声音和其他类似声音都是拟物化设计的例子，拟物化设计是一种常见的设计手法，通过模仿某个动作的真实对应动作来建立联想。当你将文档（看起来像纸质文件）放入 Macbook 上的垃圾箱（看起来像真正的垃圾桶，里面装满了已经揉皱的纸张）时，你听到的揉皱声音就是基于此原理。

“UX 设计师中最著名的例子是 iPhone 锁屏的实际声音，”Kuang 说。“这是一种联想，‘哦，是的，我能感觉到锁屏的声音，因为我听到了那个声音。’这是一种联觉。”当然，品牌仍然很重要——每个平台都有自己的声音词典，叮当声和砰砰声略有不同——但可用性是这种做法的核心。“嗖嗖就是嗖嗖，但每个人设计的那种俯冲声都略有不同，”Kuang 说。

近年来，一些用户体验设计师开始质疑，坚持熟悉的拟物化方法是否仍然有效，或者是时候从头开始制作更有用、更直观的声音了。就考尚斯基而言，她目前正在努力为机器人和自动驾驶汽车设计声音体验。当被问及无人驾驶汽车是否会模仿现有汽车的声音，是为了怀旧还是为了乘客和行人的舒适，她持怀疑态度。

“喇叭声有点笨。你听到的喇叭声毫无意义。你听到喇叭声，然后环顾四周，想，那是给我的吗？现在没办法知道，”她说。“我们可以在‘嘟嘟’——‘谢谢’——和‘呃’——‘让开！’之间做得更好。”

考尚斯基认为，通过将新兴技术与过去无效的实践区分开来，“我们可以让我们的道路更安全、更好，甚至更有趣。”

随着某些声音变得熟悉、品味改变或设计理论朝着新的方向发展，许多声音最终会被淘汰。微软于 2001 年停止支持 Windows 95。苹果于 2016 年淘汰了 Macbook 的启动声音。但最好的耳标仍然存在，在无数的 YouTube 剪辑和老派用户的回忆中。如果设计师和工程师能够如愿以偿，目前正在为自动驾驶汽车、机器人或改版的社交媒体平台开发的声音将对未来的用户产生同样的影响。